אמנות פלסטית  

Visual art

  דבורה מורג         Dvora Morag

English  |  Hebrew  |  



הוצאת ספרים

 

- מיצב בגלרית הפירמידה חיפה, במסגרת תערוכה קבוצתית:"לא בהכרח נשי?", 2009 ,אוצרת: שירלי משולם



מאת אוצרת התערוכה שירלי משולם

חפצים מצויים ומוכנים (READYMADE) וחפצים מצויים מטופלים
ספרים שהושלכו לפח, כיסאות ושולחנות של בית הספר ופסלונים של דמויות נשים מיתולוגיות כגון ונוס, לידה ובת יפתח מרכיבים את המיצב הוצאת ספרים של דבורה מורג.
במיצב זה, מורג עוסקת ביחס המורכב בין הדימוי הוויזואלי למילה הכתובה, השפה, הערכים והתרבות שמוטבעים בנו משחר ילדותינו על ידי סיפורים, אגדות ומיתוסים, שמעצבים את תודעתנו. היא מערערת על הקיבעון שבתפיסתנו את הטקסטים והמיתוסים המקובלים, וחותרת אל השיח הלא שלם, זה שיש בו אי-ודאות ומשמעויות פתוחות, שניתנות להיפוך ולביטול.
הדבר בא לידי ביטוי בעבודתה, למשל בדמותה של ונוס המוצגת כמריה מגדלנה. גופה העירום מצופה שיער, ופורץ מתוך ספר פתוח. דמות אחרת היא המוזה השוכבת אופקית בין שמיים וארץ, בין מעוף לנפילה. גופה עטוף עננים, שיערה הארוך הוא סליל חוטים, משתלשל כלפי מטה.
הטקסט הוא ה"גוף" הנושא את עקבות התרבות, הזיכרון וההיסטוריה (על פי פוקו Foucault) וכבדברי רולאן בארת "השפה עוברת ארגון מחדש ברם ארגון מחדש זה מתבצע תמיד בדרך של שבירה. קצה אחד מהוגן קונפורמיסטי (כפי שקבעו אותה בית הספר, הספרות והתרבות) וקצה שני נייד" (La Plaisir du texte - precede de Variations sur L'ecriture ,Roland Barthes הנאת הטקסט - וריאציות על
הכתב, 1973)
מורג מסבירה: "הגוף מתפקד במישור הפיסיקלי והסימבולי גם יחד נתון לכינון תרבותי ולמיתוסים עכשוויים. אנחנו בו זמנית קורבנות של המסורת המיתולוגית שלנו כמו למסורות הלינגוויסטיות והחברתיות. האפשרות לעורר נושאים אלו דרך עבודת אמנות היא להשאירם כשאלה פתוחה כלומר משהו צריך תמיד לחמוק ממשמעות. הגוף, והגוף הנשי בפרט הוא יחידה סמנטית בשפה הויזואלית, שפה שגוזרת את הדקדוק שלה מדמויות מיתולוגיות, כתבי קודש, היסטוריה והעולם העכשווי. הסובייקט המגולם נע בין פנים וחוץ, מקורבן לשחרור, מהשפלה לשלמות ואחידות".

dp-heart.com/
www.ynet.co.il/articles/0,7340,L-3806464,00.html

"ילדים ילדים בואו הביתה"
תערוכת מחווה לאמנית אדית סמואל

http://www.irgun-jeckes.org/?CategoryID=290&ArticleID=1369&Page=2

www.haaretz.co.il/hasite/spages/1105704.html

"הר הדברים האבודים" (1) הפסלת אדית סמואל, מאת דבורה מורג

אדית סמואל נולדה ב-22 לנובמבר 1907 בעיר אסן בגרמניה. אביה היה הרב הראשון של קהילת אסן. היא סיימה את האקדמיה לאומנויות בדיסלדורף וסמינר למורות בגלזן קירשן . אדית הגיעה כאמנית בוגרת, לפלשתינה ב 1939 מברלין שם התגוררה עם משפחתה לאחר עליית הנאציים לשלטון. "נובמבר 1938 שם קץ על חיי התרבות. היהודים שלא רצו למות חיפשו דרך לצאת מגרמניה לארצות אחרות. שלושה מאחי כבר התגוררו באותה עת בפלשתינה, אני הגעתי אחריהם בקיץ 1939. הורינו כבר לא הצליחו להציל את עצמם, הם האמינו שבסוף הטוב מנצח. לא ראיתי אותם שוב." (*)
עבודתה של אדית סמואל מקיפה סוגי שונים של פסלים ובובות: בובות דיוקן בגודל עד 50 סמ שנעשו בגרמניה, בובות קטנות כ 20 סמ שנעשו אחרי שהגרה לפלשתינה, וסצנות מחיי המדינה הצעירה ,פסלי חומר ורישומים.(.
מפסלי הדיוקן העשויים מחמרי טקסטיל (בדים), נותרו רק מעטים, ביניהם הדיוקן העצמי שלה, שמהווים רק חלק קטן ממערך של יצירות שיצרה אדית בנעוריה כשעולמה עוד עמד על כנו, בעולם היהדות טרם השבר הגדול. כל אחת מהבובות הללו היו חד פעמית ובעלת אופי ייחודי המתבטא לא רק בתווי הפנים אלא גם בעמידת הגוף ובתנועה.
"חלק מבובות הדיוקן שיוצרו בברלין מקבלות משמעות מיוחדת בשל התנאים בהן נוצרו. הן הוזמנו על ידי הורים או סבים וסבתות שילדיהם או נכדיהם נאלצו לעזוב את גרמניה. בובות הדיוקן היו אמורות להישאר כמזכרת במשפחות."( **) אדית מספרת זאת בזיכרונותיה: "במקרה אחד קיבלתי הזמנה מאם שילדתה נשלחה אל דרום אפריקה. יצרתי את הדיוקן מתצלום כמיטב יכולתי, אבל כשהראיתי לאם את הבובה היא צעקה באכזבה " זאת רוצה להיות המריאנה שלי?" התביישתי מאוד ולקחתי את הבובה בחזרה הביתה ". (*)
העלייה הכפויה לארץ, המצב של טרום המדינה לא אפשר לשקם את החזון הפיסולי שלה והיא נאלצה לפרוט אותו לפסלים קטנים בובות ששלבו אקזוטיקה של הסביבה הזרה והכרח להתפרנס.
האמנות שלה נוצרה ולבלבה בתרבות אחרת בשפה אחרת בנוף אחר, ישראל הייתה נוף זר. את האמת שלה היא הקפיאה אך זו צפה ועולה להרף עין בעצב הניבט בעיני הבובות: "כאשר באוגוסט 1939 הגעתי לפלשתין עולמי חרב עלי, כך הופרדתי מכל מה שהיה משמעותי בחיי." היא הגיעה לראשון לציון:" נסענו בדרך מתפתלת בתוך הישוב ויצאנו אל שטח חולי. שאלתי אם זה המדבר. מעבר לחול עצרנו ועמדנו מול קבוצת עצי ברוש ואורנים אשר קווי המתאר שלהם הזכירו לי את הציור של בוקלין (Boecklin) "אי המתים" ...". (*)
היא הייתה זרה פה: כגרמניה בפלסטין, כאמנית בארץ של חלוצים ופועלים וכאישה השונה כל כך ממה שהיה מצופה מהנשיות הישראלית. היא מעולם לא נישאה. היא לא התאימה לאווירה ששררה בארץ באותה תקופה ולמרות עושרה הרוחני לא הצליחה לרכוש את השפה העברית. היא צמצמה את עצמה עקב התנאים והמקום ובובותיה הצטמצמו בעקבותיה: "בארץ החלוצית הזו לא הייתה הבנה בנוגע לצעצועים אמנותיים ולא היו כלי יצירה. " (*) האם היה מקום לאישה כמוה, לחומרים האישיים שלה בתוך ההוויה הישראלית? מה שהשתלט כאן זה הקולקטיב, ההישרדות שהייתה ותהייה תמיד חזקה מכל והצמצום, ועוד יותר צמצמו את הנשים לכדי שיחה קטנה. אולם היא מצאה דרך וכח פנימי להצטרף לקולקטיב בדלת האחורית, בקטן, באופן שהתאים לעוני ולדלות ופיתחה טיפוס של בובות קטנות 20 ס"מ גובה בערך, שאת ראשן ידיהן ורגליהן יצקו בתבנית בעוד שאת עצוב הגוף, צביעת הפנים ויצור הבגדים עשתה בעבודת יד. ממבט ראשון ניתן להתייחס לבובות אלה כאל "בובות פולקלור" המייצגות את הארץ החדשה הזרה. ראיה אידיאליסטית ותקווה נואשת לפרנסה נרקמו ונתפרו לתוך קבוצות הבובות שיצרה. אמנם ".. הייצור ההמוני הפחית באיכותן של הבובות,".. (*) אך בניגוד לבובות פולקלור טיפוסיות לבובותיה אין פונקציה של קולב לבגדים. בובותיה הן יצורים קטנים עצמאיים, שאדית סמואל העניקה להם בעזרת פיסול הפנים ותנועת הגוף הבעה אינדיבידואלית. ניתן לחוש ביחסים החברתיים בין הדמויות ובכך נתנה ביטוי לאחרים בתוך החברה בה חיה בראשון לציון: "לילדים הערבים הצטרפו ילדים תימנים ונשים תימניות נושאות ילדים על גבן, בני ישיבה עם כובעים ובגדיהם השחורים, חלוצים לבושים בבגדים כחולים ובחאקי."(**)( הדמויות שלה אינן פשוט "בובות אופי" – הן פסלים, עשירות מבע וסמליות וכמעט איקונות של מדינת ישראל הצעירה.(***) הילדים והאנשים בהם אדית סמואל התבוננה עוצבו כבובות ואיתם היא משקפת את סיפור התקופה גם אם היא לא בדיוק מתכוונת לכך.
"למרות שילדים תמיד היו המודל של אדית, היא אמרה תמיד שאינה אוהבת ילדים. ילדים נורא מפריעים. החדר שלה בראשון לציון נפתח לחצר. שם גרו הרבה משפחות עם ילדים. כמובן שלבובות היה כוח משיכה מגיע עבור הילדים והם תמיד באו לראות וזה הפריע לה מאד. הילדים תמיד הבטיחו שלא ידברו ורק יסתכלו." (אווה סמואל על אחותה אדית ) לעיתים הזמינה לסטודיו ילדים נבחרים ומפסלת את פניהם בחומר ולעיתים הייתה מתרצה ומנסה להציג לפניהם ספור בעזרת הבובות, במילים הספורות והמשובשות שידעה בעברית
אם כי התפרנסה מעבודותיה בדוחק - החלו אחרים להתחרות בה " כך היו לי לקוחות אך במקביל החלו לחקות את עבודתי. בעיתון כינו אותי האמנית בעלת מספר החיקויים הרב ביותר בארץ. תחושת הכבוד התגברה על תחושת הכעס כלפי אלו שחיקו אותי". היא נפטרה ממחלה קשה בשנת .1964
היא נותרה דמות מעניינת ואניגמאטית. סיפור חייה הוא סיפורה של תקופה ומקום והוא בא לידי ביטוי הן ברובד גלוי והן בסמוי במה שמתחת לפני השטח, בבובות ובפסלים שיצרה והפסיקה ליצור.
(**מתוך קטלוג שהוצא לתערוכה בגרמניה 1987 חיי יום יום של ילדים, הבובות של אדית סמואל, JUTTA DICK ), )
(*זיכרונות אדית סמואל, מתוך קטלוג שהוצא לתערוכה בגרמניה)
(***איילה גורדון, 1986 מתוך קטלוג שהוצא לתערוכה בגרמניה).
1. שם מחזה שנכתב על ידי אדית עבור הצגת תאטרון בובות שנערכה בברלין :"המחזה היה מושג הלקוח מימי ילדותי, אמי המציאה אותו: בכל פעם שאיבדנו דבר מה היא הרגיעה אותנו ואמרה לא נורא החפץ נמצא בהר הדברים האבודים ובבוא היום תמצאו אותו"


 
לייבסיטי - בניית אתרים